ΔΕΣΠΟΙΝΙΣ ΜΑΡΓΑΡΙΤΑ

Πρεμιέρα

Τρίτη 9 Οκτωβρίου

Φρυνίχου 14, Πλάκα (χάρτης)

τηλέφωνα ταμείου: 2103222464 & 21032367

Μόνο για 16 Παραστάσεις έως Τετάρτη 28 Νοεμβρίου

Κάθε Τρίτη&Τετάρτη στις 21.15

Εισιτήρια:15 ευρώ γενική είσοδος,

10 ευρώ μειωμένο-φοιτητικό, 8 ευρώ άνεργοι

Το Θέατρο Τέχνης και η Εταιρεία Θεάτρου Πράξη Επτά, παρουσιάζουν το έργο του  Ρομπέρτο Ατάϋντε «Δεσποινίς Μαργαρίτα» - Miss Margarida’s Way.

Η Δεσποινίς Μαργαρίτα είναι μια σύνθετη και ενδιαφέρουσα θεατρικά προσωπικότητα. Διδάσκει και εκπαιδεύει τα παιδιά, με αυταρχικό και βίαιο τρόπο, για να ενταχθούν στο κοινωνικό σύστημα. Συγχρόνως όμως, ειρωνεύεται κι απαξιώνει το σύστημα που η ίδια εκπροσωπεί. Η Δεσποινίς Μαργαρίτα,  υποτιμά, λοιδορεί, τιμωρεί και εκφοβίζει τους μαθητές της, τα παιδιά της έκτης δημοτικού, που συγχρόνως τα αγαπά. Γιατί ουσιαστικά αγαπάει τον εαυτό της, όταν ήταν κι εκείνη παιδί “...γιατί και η Δεσποινίς Μαργαρίτα ήταν άνθρωπος...” όπως λέει και η ίδια.

Ένα εμβληματικό έργο της παγκόσμιας δραματουργίας, το οποίο ο συγγραφέας εμπνεύστηκε και έγραψε κάτω από τη βαριά σκιά του δικτατορικού καθεστώτος της Βραζιλίας.

Ο μονόλογός της είναι ένα μάθημα πολιτικό. Ένα σχόλιο πάνω στην εξουσία. Έχει ανέβει σε περισσότερες από τριάντα χώρες. Στην Ελλάδα το έργο ανέβηκε πρώτη φορά το 1975 σε σκηνοθεσία Μιχάλη Κακογιάννη και την αξέχαστη Έλλη Λαμπέτη στον ομώνυμο ρόλο.

Μετάφραση:  Κώστας Ταχτσής

Σκηνοθεσία – Μουσική επιμέλεια:  Θόδωρος Γράμψας

Σκηνικά – Κοστούμια:  Χριστίνα Κωστέα

Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου

Φωτογραφίες: Μυρτώ Αποστολίδου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Δανάη Χριστοδούλου

Στο ρόλο της Δεσποινίδος Μαργαρίτας ο Θόδωρος Γράμψας

Συμμετέχει η Στέλλα Τραγούδα

Σάββατο 13 & Κυριακή 14 Οκτωβρίου

Η νικήτρια ομάδα του In Progress Feedback Festival 2018 του Κινητήρα, Int. P (Μαρία Παπακωνσταντίνου, Μαριάννα Καραβίδα, Νικόλας Χατζηβασιλειάδης), φιλοξενείται στον Κινητήρα για δυο παραστάσεις χορού, με τίτλο puzzle (D) στις 13 και 14 Οκτωβρίου.

Μια αρχή. Υπακούοντας τα σώματα μας υπάρχουμε, ενυπάρχουμε, συνυπάρχουμε. Δημιουργούμε δεσμούς και τους σπάμε. Ή τους αφήνουμε να γίνουν κάτι άλλο στην κυκλική ροή των ιστοριών μας. Γραμμές παράλληλες, τεμνόμενες, ευθείες, καμπύλες, τεθλασμένες. Κάθε αρχή ένα τέλειο τέλος. Κάθε τέλος όλες οι επόμενες αρχές. Και εμείς ποτέ ξανά οι ίδιοι.

Χορογραφία-Ερμηνεία: Int.P (Μαρία Παπακωνσταντίνου, Μαριάννα Καραβίδα, Νικόλας Χατζηβασιλειάδης)
Μουσική: Θοδωρής Ρέγκλης
Φωτογραφίες: Γιώργος Μυριαγκός

Πότε: 13-14/10/2018
Ώρα: Σάββατο 21.30, Κυριακή 21.00
Είσοδος: 10 €, 8 € (φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+)
Κρατήσεις θέσεων: 210-9248328 ή στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

• ● Masterclass σύγχρονου χορού, αυτοσχεδιασμού και partnering
  
  Την Κυριακή 14 Οκτωβρίου, πριν την παράσταση, η Μαρία Παπακωνσταντίνου και η Μαριάννα Καραβίδα θα δώσουν ένα Masterclass σύγχρονου χορού, αυτοσχεδιασμού και partnering.

Ένα μάθημα σύγχρονου χορού για τη δύναμη, την αντοχή, τη μουσικότητα και τη δυναμική παρουσία του/της χορευτή-τριας, που επιτυγχάνεται με συνδυασμούς εντός και εκτός πατώματος. Ο αυτοσχεδιασμός αποτελεί κομμάτι του μαθήματος ως μέσο της προσωπικής ανάπτυξης των χορευτών. Κατά τη διάρκεια του partnering οι συμμετέχοντες θα εξερευνήσουν τις δυνατότητες του σώματός τους σε σχέση με άλλα σώματα, ενώ θα διδαχθούν έτοιμα μέρη από το τελευταίο έργο της ομάδας. Οι κυριότεροι στόχοι του μαθήματος είναι να αναπτύξουν οι συμμετέχοντες ένα δημιουργικό μυαλό, αντοχή, μουσικότητα αλλά και να αποκτήσουν χρήσιμα εφόδια για την προσωπική τους εξέλιξη.

Πότε: Κυριακή 14/10/2018
Ώρα: 17.30-19.30
Κόστος: 15€
Κρατήσεις θέσεων: 210-9248328 ή στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Λίγα λόγια για τους συντελεστές

Η Μαρία Παπακωνσταντίνου γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Σπούδασε στην Ανώτερη Επαγγελματική σχολή χορού της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και αποφοίτησε τον Ιούνιο 2017. Εργάζεται πλέον ως χορεύτρια και δασκάλα χορού. Τον Ιούνιο 2017 συνεργάστηκε με τον χορογράφο Αντώνη Φωνιαδάκη συμμετέχοντας στο έργο του “Des equilibres”. Έχει συμμετάσχει σε διάφορα φεστιβάλ όπως το “In Progress Feedback Festival 2018” του Κινητήρα μέσα από το οποίο το έργο της “De pueritia” ήρθε πρώτο στην ψηφοφορία του κοινού. Επιπλέον, έχει λάβει μέρος σε διεθνείς διαγωνισμούς αποσπώντας διακρίσεις και υποτροφίες (Livorno, Italy). Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια σύγχρονου χορού με τους Noam Eidelman (Batcheva Dance Company), Δημήτρη Παπαϊωάννου, Λίντα Καπετανέα, Hofesh Shechter (υπό την καθοδήγηση χορευτών της ομάδας στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου). Από τον Ιούνιο 2017 συνεργάζεται με τον Άγγλο χορογράφο Russell Maliphant για το καινούριο του έργο. Παράλληλα συνεχίζει τις σπουδές της στο τμήμα Βιολογίας του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών.

Η Μαριάννα Καραβίδα γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Αποφοίτησε από την Ανώτερη επαγγελματική σχολή Ραλλού Μάνου τον Ιούνιο 2016, ενώ έχει σπουδάσει και στο Τμήμα Γεωγραφίας του Χαροκόπειου Πανεπιστήμιου Αθηνών. Έχει συνεργαστεί με την ομάδα Αround us για την παραγωγή  “inside us’’, και με τον Ισπανό χορογράφο Pere Faura στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου. Τον Απρίλιο 2018 παρουσίασε την πρώτη της work in progress δουλειά με τίτλο De Pueritia στο In progress Feedback Festival του Κινητήρα, κατακτώντας την πρώτη θέση στην ψηφοφορία του κοινού. Παράλληλα, έχει συμμετάσχει και σε άλλα φεστιβάλ όπως Adapt Festival, Tempus Verum Theater, ARC for dance festival. Έχει παρακολουθήσει διάφορα σεμινάρια σύγχρονου χορού όπως: Hofesh Schechter intensive workshop υπό την καθοδήγηση χορευτών της ομάδας, Eastman Sidi Larbi Cherakoui summer professional intensive workshop, Year round movement research workshop με την Πατρίσια Απέργη, Toyla Limnaios, David Zambrano κ.ά. Τον Οκτώβρη 2018 θα παρουσιάσει στον Κινητήρα την πρώτη της ολοκληρωμένη χορογραφική δουλειά με τίτλο puzzle(D).

Ο Νικόλας Χατζηβασιλειάδης αποφοίτησε το 2011 από την Δραματική Σχολή «Εμπρός – Θέατροεργαστήριο». Διεύρυνε τις σπουδές του, αποφοιτώντας το 2016 από την Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης. Στο θέατρο έχει συνεργαστεί με τους σκηνοθέτες, Έκτορα Λυγίζο, τον Θάνο Παπακωνσταντίνου και την Άννα Μακράκη. Επιπλέον, συμμετείχε στις παραστάσεις της Κρατικής Σχολής Χορού του «Open studio – Black Box» (2013-2016). Ακόμη, συνεργάστηκε με την Hellenic Dance Company στις παραγωγές «Open Frontiers» στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου το 2015 αλλά και στο Μέγαρο Μουσικής το 2014. Επίσης, στο Μέγαρο Μουσικής το 2016 συμμετείχε στις παραγωγές «Fragile Matter – Juxtapose» και «Tomorrow». Με την Αναστασία Βαλσαμάκη στο «Sync» όπου παρουσιάστηκε στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και στo Aerowaves – Spring Forward (Denmark) το 2017. Ακόμη, με την ομάδα Krama Dance Company και τους Millicent Hodson & Kenneth Archer στο «La Creation du Monde» και με την ομάδα Syn-kinisi Contemporary Dance. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια στην Ελλάδα και το εξωτερικό όπως «Deltebre Danza Festival» (2015), «Gaga Intensive» (2015), «Dance Days Chania» (2017). Τέλος, έχει παρακολουθήσει σεμινάρια με τους: Λίντα Καπετανέα, Τούλα Λημναίος, Damien Jalet, Χριστίνα Γουζέλη & Paul Blackman, Κωνσταντίνα Ευθυμιάδου, Jose Agudo, Tono Lachky, Αθανασία Κανελλοπούλου, Franck Chartier( Peeping Tom) κ.ά.

Ερεχθείου 22, Ακρόπολη |Τηλ.: 210 9248328

www.kinitiras.com |  Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. |fb: Kinitiras

Στο αμφιθέατρο της Δημοτικής Πινακοθήκης από τη Δευτέρα  29 Οκτωβρίου

Το Θεσσαλικό Θέατρο  σε συνεργασία με τη Δημοτική Πινακοθήκη Λάρισας-Μουσείο Γ.Ι. Κατσίγρα παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα τον «Πινόκιο» του Ζοέλ Πομερά,

μία ιστορία ενηλικίωσης ή η μαριονέτα που ονειρεύτηκε να γίνει αληθινό αγόρι.

Το Θεσσαλικό Θέατρο, με ευθύνη απέναντι στα παιδιά και την εκπαιδευτική κοινότητα,  παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, τη μεταγραφή του «Πινόκιο» από τον σημαντικότερο σύγχρονο Γάλλο συγγραφέα Ζοέλ Πομερά, σε σκηνοθεσία Ελένης Ευθυμίου.

Ο Πινόκιο όπως δεν τον έχουμε ξαναδεί!

Ο συγγραφέας απευθύνεται με σεβασμό στα παιδιά της εποχής μας, που έχουν  πλούσια εμπειρία σα θεατές του κινηματογράφου και του θεάτρου και σχεδιάζει τον Πινόκιό του σαν μια ιστορία ενηλικίωσης, μια ιστορία όπου ένα παιδί αποκτά συνείδηση των λόγων και των έργων του.

Οι δημιουργοί του Πινόκιο:

Το συναρπαστικό μυθιστόρημα παιδικής λογοτεχνίας «Οι περιπέτειες του

Πινόκιο» γράφτηκε το 1883 από τον διάσημο Ιταλό συγγραφέα Κάρλο Κολόντι και συγκίνησε μικρούς και μεγάλους με την έντονη δράση του και τα φοβερά παθήματα του γοητευτικού πρωταγωνιστή του.

Από τότε, συνεχίζει να είναι ένα από τα πιο περιζήτητα παιδικά παραμύθια, μετρώντας δεκάδες διασκευές τόσο στη θεατρική σκηνή όσο και στη μεγάλη οθόνη με πιο διάσημη αυτή του Walt Disney το 1940.

Το 2008, ο διεθνούς φήμης θεατράνθρωπος Ζοέλ Πομερά διασκευάζει ξανά την ιστορία του Πινόκιο,  την τοποθετεί  στη σύγχρονη πραγματικότητα και μετατρέπει το μαγικό παραμύθι σε μια ιστορία ενηλικίωσης, με όλες τις λύπες, τις χαρές και τους πειρασμούς που έχει.

Ο Πομερά μιλάει στα παιδιά με ειλικρίνεια για τις δυσκολίες που μπορεί να συναντήσουν στην κοινωνία και για το πώς μπορούν να τις αντιμετωπίσουν, κρατώντας πάντα ακέραιο τον χαρακτήρα τους.

Ο Πινόκιο, μέσα από μία περιπετειώδη διαδικασία, μετατρέπεται σε αληθινό άνθρωπο, ενηλικιώνεται, αποκτά δύναμη και ταυτότητα.

Λίγα λόγια για την παράσταση

Το αριστούργημα του Ζοέλ Πομερά, σε μετάφραση Λουίζας Μητσάκου, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στην Παιδική Σκηνή του Θεσσαλικού Θεάτρου σε σκηνοθεσία Ελένης Ευθυμίου. Ο εξαιρετικός θίασος,  αποτελούμενος κυρίως από ηθοποιούς της Θεσσαλίας, δουλεύει πάνω στην ιδέα του θεατρικού κώδικα της μάσκας και δημιουργεί την ατμόσφαιρα ενός ζωντανού κουκλοθεάτρου σε μία παράσταση υψηλής αισθητικής, με έντονη κίνηση, πρωτότυπη μουσική και ατμοσφαιρικά σκηνογραφικά τοπία.

Σημείωμα σκηνοθέτη

Η διασκευή του Ζοέλ Πομερά μας γοήτευσε τόσο, που είδαμε από την αρχή το παραμύθι του Πινόκιο με άλλα μάτια. Πρόκειται για ένα έργο που απευθύνεται στα παιδιά ως ώριμους θεατές.

Η σύγχρονη αυτή εκδοχή ενός παιδικού θεάτρου, που σέβεται τη νοημοσύνη και την αισθητική του νεαρού κοινού, μας έδωσε κίνητρα και ώθηση για μία έντονη δημιουργική διαδικασία. Δημιουργήσαμε ένα θέαμα που εγείρει τη φαντασία του παιδιού αλλά και των ενηλίκων.

Ο Πομερά  έφτιαξε  ένα έργο πολυσήμαντο, όπου φιλοσοφικά ερωτήματα αναδύονται μέσω καθημερινών διλημμάτων. Μέσα από τις περιπέτειες του ήρωα Πινόκιο, παρακολουθούμε με ευαισθησία τη σκληρή διαδικασία της κοινωνικοποίησης του νεαρού ανθρώπου.

Κατά τη διάρκεια των προβών αναρωτηθήκαμε εάν η αθωότητα και η ευπιστία αποτελεί ελάττωμα, εάν οι  «ψεύτικες» φανταστικές παιδικές ιστορίες είναι ΚΑΙ μία γέφυρα ανάπτυξης και εξέλιξης του ατόμου.

Αναρωτηθήκαμε ακόμα για το αν ο άνθρωπος όντως αλλάζει ή αν καταφέρνει απλά να δει τον κόσμο με άλλα μάτια, όταν πια οι εμπειρίες της ζωής τον έχουν πλουτίσει.

Μπορεί άραγε ο άνθρωπος να παραμείνει ακέραιος μέσα από τα εμπόδια που συναντά;

Με τον δικό μας “Πινόκιο”, μοιραζόμαστε μία κοινή ανάγκη: την αέναη αναζήτηση της ανθρωπιάς μέσα σε ένα κόσμο σκληρότητας, ως ένα εγχείρημα εφικτό.

Συντελεστές

Μετάφραση: Λουίζα Μητσάκου

Σκηνοθεσία: Ελένη Ευθυμίου

Σχεδιασμός Σκηνικού: Ζωή Μολυβδά Φαμέλη

Σχεδιασμός Κοστουμιών: Λουκία Χουλιάρα

Σχεδιασμός Μάσκας: Μάρθα Φωκά

Κίνηση: Τάσος Παπαδόπουλος

Σχεδιασμός Φωτισμών: Ζωή Μολυβδά Φαμέλη

Μουσική: Ελένη Ευθυμίου

Κατασκευή Κοστουμιών: Νικολέττα Καΐση

Κατασκευή Σκηνικού: Χρήστος Καράκης

Οργάνωση Παραγωγής: Νίκος Γεωργάκης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Σταματία Καγγελάρη

Βοηθοί Σκηνογράφου: Ίρις Σκολίδη, Θάλεια Σακαλή

Βοηθός Ενδυματολόγου: Θάλεια Σακαλή

Φωτογραφίες: Γιάννης Χατζηαντωνίου

Καλλιτεχνική διεύθυνση Θεσσαλικού Θεάτρου: Κυριακή Σπανού

Ερμηνεύουν: Θανάσης Ζέρβας, Χρήστος Κορδελλάς, Δημήτρης Μαμιός, Ελίνα Παπαθεοδώρου, Ηρακλής Τζαφέτας

ΔΗΜΟΤΙΚΗ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ ΛΑΡΙΣΑΣ-ΜΟΥΣΕΙΟ Γ.Ι. ΚΑΤΣΙΓΡΑ

Γ. Παπανδρέου 2, Λάρισα 413 34

Τ. 2410621204, 2410616266,

EMAIL:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ:  ΔΕΥΤΕΡΑ ΕΩΣ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ

ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:  10.00 Π.Μ.

                                              12.00 Π.Μ.

ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ     5 ευρώ

Τηλ. Κρατήσεων 2410 533417, 6930435167 (κα Τσινούλη, σε περίπτωση ανάγκης)

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΓΙΑ ΤΟ ΚΟΙΝΟ

Κυριακή:    4       Νοεμβρίου   2018

                   11      Νοεμβρίου   2018

                   18      Νοεμβρίου   2018

Ώρα   παραστάσεων:   11.00  Π.Μ.

Εισιτήριο:         8  Ευρώ    Γενική είσοδος

                            5 Ευρώ    Παιδικό

Τηλ. Κρατήσεων 2410 533417, 6930435167 (κα Τσινούλη, σε περίπτωση ανάγκης)

Ένα συναρπαστικό ταξίδι με μοναδικό όριο την ανθρώπινη φαντασία και τελικό προορισμό την αγάπη για τη ζωή.

Η καταξιωμένη συγγραφέας και σκηνοθέτης, Κέλλυ Σταμουλάκη, επιστρέφει από τον Οκτώβριο του 2018 και πάλι στο Θέατρο ΗΒΗ και μας υπόσχεται "Το πιο τρελό τριήμερο".

Συνοδοιπόροι της, ο Πασχάλης Τσαρούχας, η Νέλλη Γκίνη ως υπερδραστήρια γιαγιά και συνταξιούχος δασκάλα, καθώς και η μοναδική παρέα της,  που αναλαμβάνουν να οδηγήσουν τον μικρό Ιάσονα, Ρένο Ρώτα, αλλά και όλους εμάς σε ένα φανταστικό ταξίδι ζωής. Οι νότες του Λαυρέντη Μαχαιρίτσα και το πλήθος των μουσικών οργάνων (ινδικό αρμόνιο, πιάνο, ακορντεόν, ξυλόφωνο, δωδεκάχορδη κιθάρα, γιουκαλίλι, κλασικές και ηλεκτρικές κιθάρες, τρομπέτα, κλαρινέτο, καζού, καλίμπα και άλλα κρουστά), υπό την διεύθυνση του μαέστρου Μαυρίκιου Μαυρικίου, εντείνουν το συναίσθημα και μας παρασύρουν σε ένα πραγματικά τρελό τριήμερο…

Ο Ιάσονας καλείται να περάσει ένα τριήμερο στο σπίτι της γιαγιάς του, καθώς οι γονείς του θα ταξιδέψουν στο Παρίσι.

Πώς θα αποχωριστεί, όμως τα αγαπημένα του ηλεκτρονικά παιχνίδια;

Τι σχέδια θα σκαρφιστεί, προκειμένου να πείσει τη γιαγιά του να τον αφήσει, να φιλοξενηθεί στο συμμαθητή του, τον Σωτήρη;

Και πώς θα αντιμετωπίσει αυτά τα σχέδια η έξυπνη γιαγιά και η ιδιαίτερη παρέα της;

Σε έναν κόσμο που συνεχώς μεταβάλλεται, σε μια εποχή που η παιδική ηλικία απομακρύνεται από την ανεμελιά του παιχνιδιού κι απομονώνεται μπροστά σε οθόνες, δύο νέα παιδιά ανακαλύπτουν τον κόσμο από την αρχή και μαθαίνουν να ξεχωρίζουν το ουσιαστικό από το ανούσιο. Σύμμαχός τους και οδηγός τους, μια καταπληκτική γιαγιά, με ανοιχτό μυαλό και σύγχρονες εκπαιδευτικές μεθόδους. Συνταξιούχος εκπαιδευτικός, μα πάντοτε παιδαγωγός, προτάσσει το παιχνίδι και την ανθρώπινη επαφή ως τα βασικά μέσα συναισθηματικής ανάπτυξης και βοηθά τα παιδιά να αντιληφθούν, πως οτιδήποτε αληθινά συναρπαστικό βρίσκεται μέσα μας και στους ανθρώπους που αγαπάμε.

"Το πιο τρελό τριήμερο" αποτελεί μία ψυχαγωγική πρόταση για όλη την οικογένεια, που θίγει ένα από τα πιο επίκαιρα θέματα της εποχής μας με παιδαγωγική ευαισθησία αλλά και με έξυπνο χιούμορ και φαντασία. Θέτει ουσιώδη και τεράστια για την εποχή μας ερωτήματα, ενώ παράλληλα τονίζει τον σημαντικό ρόλο, που διαδραματίζει στην ανάπτυξη των παιδιών, ο ισχυρός δεσμός μεταξύ των μελών της οικογένειας. Μέσα από την εξέλιξη της ιστορίας ανακαλύπτουμε πώς ενώνονται τρεις γενιές ανθρώπων, πώς αμβλύνουν τις διαφορές τους και αφήνουν ν' ανθίσει το λουλούδι της αγάπης.

Η Κέλλυ Σταμουλάκη, με ιδιαίτερη ευαισθησία και λεπτό χιούμορ, γράφει για σύγχρονα ζητήματα και σκηνοθετεί, όπως πάντα, μία άρτια και καθηλωτική παράσταση, υψηλής αισθητικής, με γρήγορο ρυθμό, καλοδουλεμένους διαλόγους, αναπάντεχες και ανατρεπτικές καταστάσεις. Οι σταθεροί συνεργάτες του Θιάσου "Αβάντι" συναντιούνται για μία ακόμη φορά, για να συστήσουν μία ποιοτική παράσταση, που στόχο έχει να διασκεδάσει και να παροτρύνει τους μικρούς και μεγάλους μας φίλους, να χαίρονται τη ζωή.

Η εξαιρετική διανομή, η πρωτότυπη μουσική του Λαυρέντη Μαχαιρίτσα, που παίζεται ζωντανά επί σκηνής, τα ευφάνταστα σκηνικά και κοστούμια της Δέσποινας Βολίδη, οι εντυπωσιακές χορογραφίες του Αναστάση Δεληγιάννη και οι ατμοσφαιρικοί φωτισμοί της Κατερίνας Μαραγκουδάκη δίνουν ζωή σ’ αυτό το "τρελό τριήμερο" και κάπως έτσι, μια σύγχρονη περιπέτεια ξέφρενης φαντασίας και αστείρευτου γέλιου ξεκινά..!

ΔΙΑΝΟΜΗ

Πασχάλης Τσαρούχας, Νέλλη Γκίνη,

 Ρένος Ρώτας, Παύλος Εμμανουηλίδης,

 Βερόνικα Ηλιοπούλου, Νίκος Παρασκευόπουλος,

Λένα Σταμέλου, Γιώργος Στεφανουδάκης,

Έλενα Δελακούρα, Νένα Δρογγίτη.

Στο πιάνο ο Μαυρίκιος Μαυρικίου

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο – Σκηνοθεσία: Κέλλυ Σταμουλάκη

Στίχοι: Κέλλυ Σταμουλάκη - Γιάννης Προεστάκης

Μουσική: Λαυρέντης Μαχαιρίτσας

Σκηνικά - Κοστούμια: Δέσποινα Βολίδη

Ενορχήστρωση-Μουσική Διδασκαλία: Μαυρίκιος Μαυρικίου

Χορογραφίες: Αναστάσης Δεληγιάννης

Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Βοηθός Σκηνοθέτη: Παύλος Εμμανουηλίδης

3D Animation: Νίκος Λυκούρης

Graphic Design: Funky Glam – Derek Liontis

Φωτογραφίες: Νεκτάριος Κουρής

Μακιγιάζ-Χτενίσματα: Νικολέττα Πικέα

Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Κέλλυ Σταμουλάκη

Τηλ: 6942065888, e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Κάθε Σάββατο στις 14:30 και Κυριακές στις 11:00 και στις 14:30

Καθημερινά οργανωμένες παραστάσεις για σχολεία στις 10:30

Πληροφορίες-κρατήσεις - Θίασος Αβάντι: 210 9964691 & 210 9961323

e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Πρεμιέρα: Δευτέρα 15 Οκτωβρίου

Παραστάσεις: Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21.15

Βασισμένο στο Χιλιαεννιακόσια του Alessandro Baricco

H παράξενη ιστορία ενός σπουδαίου πιανίστα που γεννήθηκε πάνω σ’ ένα καράβι και δεν κατέβηκε ποτέ από αυτό.

Σε διασκευή-σκηνοθεσία Γεωργίας Τσαγκαράκη και παραγωγή των Experimento, η παράσταση Lemon θα παρουσιάζεται κάθε Δευτέρα και Τρίτη στο Θέατρο Radar από τις 15 Οκτωβρίου.

Μετά την καλοκαιρινή περιοδεία σε πρωτότυπους προορισμούς (εν πλω παράσταση στη Σαντορίνη, στο καρνάγιο Γαϊδουρόμαντρας στο Λαύριο), η site-specific παράσταση Lemon συνεχίζει το ταξίδι της ανάμεσα στη στεριά και τη θάλασσα κάνοντας στάση στο Radar.

Ο ηθοποιός και πιανίστας Μελαχρινός Βελέντζας (Χιλιαεννιακόσια) και ο ηθοποιός Γιώργος Δρίβας (Τιμ Τούνυ) παίζουν τη μουσική του ωκεανού φέρνοντας στην επιφάνεια την υπαρξιακή αγωνία του καθένα: Είμαι καλά εδώ που είμαι; Υποδύονται τους ρόλους των ανθρώπων που συνάντησε ο Χιλιαεννιακόσια όσα χρόνια έζησε αποκλειστικά μέσα στο πλοίο. Το πλοίο που τον γέννησε, τον μεγάλωσε, τον σκότωσε.

Πρόκειται για μία συγκινητική με κωμικά στοιχεία ιστορία ενός παράξενου ανθρώπου που θα μπορούσε να έχει τα πάντα, όμως αρκέστηκε στη μία και μοναδική νότα της ζωής του. Γιατί με αυτή ήταν πραγματικά ευτυχισμένος.

Η αφήγηση ξετυλίγεται γύρω από ένα πιάνο-μαγικό κουτί που σχεδιάστηκε ειδικά για την παράσταση από την αρχιτέκτονα-σκηνογράφο Νατάσα Τσιντικίδη.

Ο Χιλιαεννιακόσια δεν είχε ακουμπήσει ποτέ το πόδι του στη στεριά.

Κι όμως, ήταν σα να τα είχε δει όλα.

Lemon – Mια παράσταση ανάμεσα στη στεριά και τη θάλασσα

Το πλήρωμα

Διασκευή - Σκηνοθεσία: Γεωργία Τσαγκαράκη

Μετάφραση: Σταύρος Παπασταύρου

Σκηνογραφία: Νατάσα Τσιντικίδη

Κοστούμια: Κέλλυ Σταματοπούλου

Ηχητικός σχεδιασμός - Ηχοληψία: Λευτέρης Δούρος

Σχεδιασμός φωτισμού: Μαρία Αθανασοπούλου

Φωτογραφίες - Trailer : Χάρης Γερμανίδης

Παίζουν οι ηθοποιοί: Μελαχρινός Βελέντζας, Γιώργος Δρίβας

Παραγωγή: Experimento

ΓιατουςExperimento,

ΜελαχρινόςΒελέντζας

"Φαινόμενο Ρασομόν"

της Αναστασίας Παπαστάθη

2ος Χρόνος

Επαναλαμβάνεται από το Σάββατο 20 Οκτωβρίου 2018

και κάθε Σάββατο στις 9μμ & Κυριακή στις 7μμ

έως τις 18 Νοεμβρίου

Το "Φαινόμενο Ρασομόν" θα ξαναδούμε ανανεωμένο από τα μέσα Οκτωβρίου στο θέατρο Radar.

Το έργο της Αναστασίας Παπαστάθη εμπνευσμένο από διηγήματα του ΡιονοσουκέΑκουτάγκαβα και από αρχαίους μύθους  "περί αληθείας" επιχειρεί να θέσει ερωτήματα που αφορούν στην σχετικότητα της αλήθειας και στην διαφορετική οπτική των ανθρώπων για το ίδιο γεγονός.

Λίγα λόγια για το έργο

Βρισκόμαστε στην εποχή του μεσαίωνα στη δύση.

Μετά την δίκη για τον φόνο ενός άνδρα, ένας Μοναχός, μια Περουκιέρισα κι ένας Ξυλοκόπος, για να προστατευτούν από την καταιγίδα που ξεσπάει, βρίσκουν καταφύγιο στα ερείπια της πύλης Ρασομόν.

Τα τρία αυτά πρόσωπα, συζητούν για το γεγονός που τάραξε την πόλη.

Πριν τρεις μέρες, στο δάσος, ένας Άντρας δολοφονήθηκε και η Γυναίκα του βιάστηκε. Ως ύποπτος, συλλαμβάνεται και οδηγείται στο δικαστήριο ένας Ληστής.  Η Γυναίκα καλείται να καταθέσει, το ίδιο και ο Μοναχός που είδε το ζευγάρι να μπαίνει στο δάσος, αλλά και ο Ξυλοκόπος, που όπως ισχυρίζεται ήταν ο πρώτος που βρήκε τον νεκρό. Ακόμα και την εκδοχή του Άντρα μαθαίνουμε μέσω της Περουκιέρισας, που τον συνάντησε τυχαία αιμόφυρτο  στο δάσος, λίγο πριν πεθάνει.

Μάρτυρες και κατηγορούμενοι , για το ίδιο γεγονός, αφηγούνται μια  διαφορετική ιστορία, η οποία ζωντανεύει μπροστά στα μάτια του θεατή και του επιτρέπει να δώσει τις δικές του απαντήσεις.

Ο  ΡιονοσουκέΑκουτάγκαβα και ο όρος "Φαινόμενο Ρασομόν"

Ο  ΡιονοσουκέΑκουτάγκαβα υπήρξε ένας από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της Ιαπωνικής λογοτεχνίας. Γεννήθηκε το 1892 και αυτοκτόνησε σε ηλικία 35 ετών.

Στοχαστής με σπάνιο πνεύμα, γνήσιος διανοητής αρνήθηκε κάθε συμβατικότητα. Πολλά από τα θέματά του, άντλησε από μεσαιωνικές ιστορίες της πατρίδας του τις οποίες ξαναέγραψε με σύγχρονη γραφή. Μετέφρασε την κλασική αγγλική και γαλλική λογοτεχνία και έγραψε ένα σημαντικό αριθμό ποιημάτων. Έγινε ευρύτερα γνωστός μετά το 1950 όταν ο ΑκίραΚουροσάβα γύρισε την ταινία  "Ρασομόν", το σενάριο της

οποίας ήταν  βασισμένο σε μια συλλογή διηγημάτων του με τίτλο "Ρασομόν"

Το 1952  η ταινία συμμετείχε στις Κάννες και κέρδισε το μεγάλο βραβείο ενώ στην Αμερική απέσπασε το βραβείο καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας.

Πολλά χρόνια μετά, το θέμα της παραμένει επίκαιρο.

Ο ανεξιχνίαστος φόνος ενός άντρα στην μεσαιωνική Ιαπωνία των σαμουράι και οι διαφορετικές καταθέσεις των μαρτύρων εξακολουθεί να απασχολεί την σκέψη των διανοητών, αλλά και να έλκει το ενδιαφέρον των σινεφίλ.

Έτσι επικράτησε ο όρος "Φαινόμενο Ρασομόν" κυρίως στην νομική επιστήμη αλλά και στην ψυχολογία.

Στην νομική για παράδειγμα ο ανωτέρω όρος, αντιπροσωπεύει την περίπτωση, που για το ίδιο γεγονός υπάρχουν διαφορετικές καταθέσεις μαρτύρων.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

KEIMENO-ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ-ΦΩΤΙΣΜΟΙ: Αναστασία Παπαστάθη

ΣΚΗΝΙΚΟ-ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ:Κυριακή Πανούτσου

ΜΟΥΣΙΚΗ-ΗΧΟΙ: Πάνος Φορτούνας

ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΚΙΝΗΣΗΣ: Αντώνης Κουτρουμπής

Ερμηνεύουν με σειρά εμφάνισης οι ηθοποιοί:

ΜΟΝΑΧΟΣ: Αναστασία Παπαστάθη

ΞΥΛΟΚΟΠΟΣ: Νίκος Μπουσδούκος

ΠΕΡΟΥΚΙΕΡΙΣΑ: Μαρία Σκούντζου

ΛΗΣΤΗΣ: Δημήτρης Τσολάκης

ΑΝΔΡΑΣ: Γιώργος Λαμπριανός

ΓΥΝΑΙΚΑ: Άλκηστις Βούλγαρη

Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά χωρίς διάλειμμα

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: Από 20 Οκτωβρίου έως 18 Νοεμβρίου

κάθε Σάββατο στις 9μμ & Κυριακή στις 7μμ

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: 15 € κανονικό και 12€ μειωμένο

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: στο ταμείο του θεάτρου 210 9769294 και στο viva.gr

Η Μικρή Άρκτος και το θέατρο RADAR

παρουσιάζουν

την παιδική μουσική παράσταση

του Φοίβου Δεληβοριά

Πες μου τ’ όνομά σου

κάθε Κυριακή στις 12 το μεσημέρι για 9 μόνο παραστάσεις!

Έναρξη Κυριακή 4 Νοεμβρίου μέχρι και

Κυριακή 23 Δεκεμβρίου 2018

Παιδιά! Ο Φοίβος  Δεληβοριάς και τα παιδικά του  τραγούδια σας περιμένουν κάθε Κυριακή στο θέατρο RADAR!!

«Eδώ είμαστε!  Ουρανοκατέβατοι και απροσδόκητοι αλλά  -ελπίζουμε- ευπρόσδεκτοι. Με τα ανακατεμένα μας μαλλιά, με το Ελεφαντάκι μας, την αδερφή μας την Μυρτώ Δεληβοριά, τη Τζέλα, τη Λέλα, τον Κόρνα, την πόλη μας και τα περίεργα ονόματά μας. Και θέλουμε να μάθουμε ένα-ένα τα δικά σας» λέει ο ίδιος ο Φοίβος.

Λοιπόν, ο Φοίβος, η Νεφέλη Φασούλη μαζί με τον πολυοργανίστα Γιώργο Κατσάνο,  αλλά κυρίως τα τραγούδια τους τα παιδικά και οι παράξενες ιστορίες τους,  ξεκινούν ένα ταξίδι γνωριμίας με τους μικρούς και μεγάλους  φίλους τους, παρουσιάζοντας το βιβλίο – cd  με τίτλο Πες μου το όνομά σου, που πρόσφατα κυκλοφόρησε από τις εκδόσεις Μικρή Άρκτος.

Σ’ αυτό το βιβλίο ο Φοίβος  θυμάται κι αφηγείται τη δική του ιστορία όπως την έζησε  όταν ήταν παιδί, που είναι όμως και  η ιστορία της σχέσης του με την πόλη, τους φίλους του, τα παιδικά του χρόνια, τις παρέες και τις σκανδαλιές τους. Και στο δίσκο που συνοδεύει το βιβλίο, τραγουδά μέσα από δεκαπέντε τραγούδια, τις στιγμές αυτής της ιστορίας με το γνωστό δικό του  τρόπο…

Οι παραστάσεις αυτές υπόσχονται κέφι, συμμετοχή των φίλων του και κυρίως πολύ τραγούδι και πολλά χαμόγελα…

Και πώς αλλιώς θα μπορούσε να είναι…. αφού στις παραστάσεις αυτές έχει εξασφαλίσει την συμμετοχή του και το Ελεφαντάκι, και η τρελλοπαρέα του Φοίβου και όλη η αγάπη και το μεράκι που οδήγησαν  στα πρώτα αυτά παιδικά τραγούδια του μοναδικού παραμυθά – τραγουδοποιού…

Σας περιμένουμε..  Για να σας πούμε και κυρίως ν’ ακούσουμε τα ονόματά σας…!!!

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ  ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Τίτλος: Πες μου τ΄όνομά σου

Ερμηνεύει ο Φοίβος Δεληβοριάς

Συμμετέχει η Νεφέλη Φασούλη

Μαζί τους ο πολυοργανίστας Γιώργος Κατσάνος

Διοργάνωση-παραγωγή: ΜΙΚΡΗ ΑΡΚΤΟΣ,  www.mikri-arktos.gr

ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Έναρξη παραστάσεων Κυριακή 4 Νοεμβρίου, 12.00

ΜΟΝΟ για  9  παραστάσεις

κάθε Κυριακή στις  12 το μεσημέρι

 (4/11, 11/11, 18/11, 25/11, 2/12, 9/12, 16/12 & 23/12)

Διάρκεια παράστασης : 60’  χωρίς διάλειμμα

Για παιδιά από 4 έως 10 ετών

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

12€ Γενική είσοδος| 10€ ανέργων

Οικογενειακά πακέτα  των 4 ατόμων 40€

ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ 

Public | σε όλα τα καταστήματα και μέσω της ιστοσελίδας (tickets.public.gr) 

TicketServices | τηλ. στο 210 72 34 567 και μέσω της ιστοσελίδας www.ticketservices.gr

Ταμείο θεάτρου |  Τηλ. 210 97 69 294

ΠΡΟΣΒΑΣΗ ΜΕ ΜΕΣΑ ΜΑΖΙΚΗΣ ΜΕΤΑΦΟΡΑΣ 

- Μετρό (στάση Άγιος Ιωάννης)

- Από Σύνταγμα τα λεωφορεία 227, Α3, 856 (στάση ΦΟΥΡΝΟΣ) και το τρόλεϊ 4 (τέρμα Μετρό Άγιος Ιωάννης)

"Καληνύχτα Μητέρα"

της Μάρσα Νόρμαν

Έναρξη:   Σάββατο 24 Νοεμβρίου 2018 στις 6 μμ

Το βραβευμένο με πούλιτζερ έργο της Μάρσα Νόρμαν "Καληνύχτα Μητέρα" ανεβαίνει στις 24 Νοεμβρίου στο θέατρο Radar. Την μετάφραση και σκηνοθεσία του έργου υπογράφει η Αναστασία Παπαστάθη η οποία θα ερμηνεύσει και τον ρόλο της Kόρης, ενώ το ρόλο της Mητέρας  θα ερμηνεύσει η σπουδαία ηθοποιός του θεάτρου μας κυρία Μαρία Σκούντζου.

Λίγα λόγια για το έργο

Μια ζεστή σοκολάτα και ένα καραμελωμένο μήλο είναι η επιθυμία της Τζέσυ,  όταν δηλώνει στην Μητέρα της, από την αρχή σχεδόν του έργου, ότι θέλει να αυτοκτονήσει, με το όπλο του μπαμπά.

Η Θέλμα, σοκαρισμένη, προσπαθεί να μεταπείσει την κόρη της, ενώ εκείνη από την πλευρά της, να εξηγήσει τους λόγους της απόφασής της. Μάνα και κόρη για πρώτη φορά στην ζωή τους, θα πρέπει να μιλήσουν με ειλικρίνεια.  Δεν υπάρχει περιθώριο για άλλα ψέμματα.

Η σκηνική τους αναμέτρηση, φέρνει στο φως κρυμμένα μυστικά και αλήθειες, που ποτέ δεν είχαν ειπωθεί. Κι όλα αυτά συμβαίνουν με το ρολόι του τοίχου να μας θυμίζει απειλητικά το πέρασμα του χρόνου, καθώς ο χρόνος δράσης του έργου, ταυτίζεται με τον πραγματικό χρόνο έναρξης της παράστασης.

Τι έχει συμβεί; Γιατί η Τζέσυ θέλει να βάλει τέρμα στην ζωή της; Μήπως η απόφασή της σχετίζεται με το παρελθόν της; Με την ζωή που έζησε; Ή την ζωή που δεν έζησε; Πως μεγάλωσε; Ποια ήταν η σχέση τον γονιών της; Πόσο επηρέασε την ζωή της, αυτή η σχέση; Θα καταφέρει η μητέρα της να αποτρέψει την αυτοκτονία της;

Το έργο της Μάρσα Νόρμαν "Καληνύχτα Μητέρα", απαλλαγμένο από θεατρικές φόρμες, μελετά τις ανθρώπινες σχέσεις, με αλήθεια, τρυφερότητα, συγκίνηση και χιούμορ.

ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ/ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ/ΦΩΤΙΣΜΟΙ: Αναστασία Παπαστάθη

ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΙΑ/ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΙΑ: Κυριακή Πανούτσου

ΜΟΥΣΙΚΗ : Πάνος Φορτούνας

 ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ ΟΙ ΗΘΟΠΟΙΟΙ

Μαρία Σκούντζου: Μητέρα (Θέλμα)

Αναστασία Παπαστάθη: Κόρη (Τζέσυ)

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 90 λεπτά χωρίς διάλειμμα

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: Κάθε Παρασκευή στις 9μμ και Σάββατο στις 6μμ

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: 15 € κανονικό και 12€ μειωμένο

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: στο ταμείο του θεάτρου 210 9769294 και στο viva.gr

ΘΕΑΤΡΟ RADAR

Πλατεία Αγίου Ιωάννη και Πυθέου 93-Αθήνα

Τ.Κ. 11744  στάση μετρό ΑΓΙΟΣ ΙΩΑΝΝΗΣ

τηλ. : 210 9769294

Το Σάββατο 6.10.2018, 75 χρόνια μετά το φοβερό Ολοκαύτωμα του 1943 από Γερμανούς και Σουμπερίτες, η ηρωική και μαρτυρική Καλή Συκιά τιμά τους νεκρούς της, τις 12 ολοκαυτωθείσες γυναίκες και τον έναν υπερήλικα άντρα, αγωνιζόμενη για Δικαιοσύνη & Αποζημίωση.

 

Στο πλαίσιο των εκδηλώσεων μνήμης και διεκδίκησης οργανώνεται στην Καλή Συκιά το πρωί του Σαββάτου παγκρήτια συνάντηση φορέων και πολιτών για την κλιμάκωση του αγώνα διεκδίκησης των γερμανικών αποζημιώσεων εναντίον των γερμανικών νεοαποικιοκρατικών μεθοδεύσεων. Κεντρικό αίτημα: η μη πραγματοποίηση της περιβόητης ελληνογερμανικής συνέλευσης στη Χερσόνησο. 

Η Κρήτη ξεσηκώνεται, τα μαρτυρικά χωριά μπαίνουν δυναμικά στον αγώνα! Δεν θα επιτρέψουμε να πατήσει την ηρωική Μεγαλοόνησο γερμανική μπότα!
Συνεχίζουμε μαζί με τους Γερμανούς Δημοκράτες τον αγώνα για να κλείσει οριστικά η Μαύρη Βιλβλος της Κατοχής και να προχωρήσουμε μπροστά με Ειρήνη, Δημοκρατία και ειλικρινή Φιλία και Συνεργασία των δύο λαών!

 

Ελάτε μαζί μας!

 

Διεκδίκηση! Όχι εκδίκηση!

Δικαιοσύνη κι Αποζημίωση!

https://rethemnos.gr/ekdilosi-timis-kai-mnimis-stin-kali-sy/

ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΕΠΕΤΕΙΟΥ ΟΛΟΚΑΥΤΩΜΑΤΟΣ ΚΑΛΗΣ ΣΥΚΙΑΣ 2018
Ο Δήμος Αγίου Βασιλείου και ο Κοινωνικός Εκπολιτιστικός Σύλλογος Καλής Συκιάς «Ο Τσιλίβδικας» σας προσκαλούν στο Αρχιερατικό Μνημόσυνο που θα τελεστεί για την απόδοση Χρέους Τιμής και Μνήμης στη Θυσία των Ολοκαυτωθέντων Γυναικών στην Πυρπόληση της Καλής Συκιάς από τους Γερμανούς Ναζί την 6η Οκτωβρίου 1943 και των πεσόντων αγωνιστών στους κατά καιρούς αγώνες της Πατρίδας.

Το Ιερό Μνημόσυνο θα τελεστεί το Σάββατο 6-10-2018 και ώρα 10 πμ στον Ιερό Ναό Αγίου Ιωάννου του Θεολόγου Καλής Συκιάς. Αναλυτικά οι εκδηλώσεις μνήμης περιλαμβάνουν:

• Αρχιερατικό Μνημόσυνο.
• Τρισάγιο στο Μνημείο Ηρώων.
• Προσκλητήριο Νεκρών.
• Κατάθεση στεφάνων.
• Τήρηση ενός λεπτού σιγής στη μνήμη των νεκρών.
• Ανάκρουση Εθνικού Ύμνου.
• Χαιρετισμός από την Πρόεδρο του Συλλόγου Βασιλική Μπαμιάκη-Κωστάκη.
• Ομιλία από τον κ. Αριστομένη Συγγελάκη, συγγραμματέα του Εθνικού Συμβουλίου Διεκδίκησης των Γερμανικών Οφειλών προς την Ελλάδα. Καθηγητής – Σύμβουλος στο Ελληνικό Ανοικτό Πανεπιστήμιο.
• Τοποθετήσεις – Παρεμβάσεις από εκπροσώπους Αρχών, Φορέων και Εκπροσώπων από Μαρτυρικά χωριά της Κρήτης για το θέμα των Γερμανικών Αποζημιώσεων.
• Παραδοσιακό κέρασμα.

Η παρουσία σας είναι ένδειξη Τιμής στην θυσία των νεκρών μας.

Η ομάδα της πρωθυπουργού της Βρετανίας Τερέζας Μέι σκοπεύει να θέσει τη συμφωνία για το Brexit σε ψηφοφορία στη Βουλή των Κοινοτήτων, προκειμένου να αποτραπεί η εκδήλωση ανταρσίας στο Συντηρητικό Κόμμα, γράφει σήμερα το Bloomberg. Κατά το δημοσίευμα, η Μέι και οι συνεργάτες της θέλουν η τελική συμφωνία για την αποχώρηση του Ηνωμένου Βασιλείου από την Ευρωπαϊκή Ένωση να έχει επικυρωθεί από τα μέλη του βρετανικού κοινοβουλίου μέσα σε δύο εβδομάδες αφού υπογραφτεί το κείμενο στις Βρυξέλλες που θα περιέχει τους όρους του διαζυγίου .

Με βάση το χρονοδιάγραμμα της Ντάουνινγκ Στριτ, τα μέλη της Βουλής των Κοινοτήτων θα κληθούν να αποφασίσουν εάν αποδέχονται ή όχι τη συμφωνία ως τις αρχές του Δεκεμβρίου, είπαν ενημερωμένες πηγές στο Μπλούμπεργκ.

Η Μέι προέτρεψε την Τετάρτη το Συντηρητικό Κόμμα να ενωθεί και να υποστηρίξει το σχέδιό της για την αποχώρηση από την ΕΕ, προειδοποιώντας τους εσωκομματικούς της αντιπάλους ότι οι αξιώσεις τους ενδέχεται να θέσουν το Μπρέξιτ καθεαυτό σε κίνδυνο. Έξι μήνες προτού η Βρετανία εγκαταλείψει την ΕΕ, η Μέι προς το παρόν μοιάζει να αντέχει την εσωκομματική καταιγίδα. Αντιπαρήλθε τις προτάσεις του πρώην υπουργού Εξωτερικών της κυβέρνησής της, του Μπόρις Τζόνσον, ο οποίος δεν κρύβει την φιλοδοξία του να την αντικαταστήσει στην ηγεσία των Τόρις και τον πρωθυπουργικό θώκο.

Ο Γενικός Γραμματέας της Κεντρικής Επιτροπής του Κομμουνιστικού Κόμματος Ελλάδας, Δημήτρης Κουτσούμπας, σε μια συνέντευξη εφ´ όλης της ύλης στον Πάνο Χαρίτο και στην εκπομπή «FOCUS», την Πέμπτη 4 Οκτωβρίου 2018 και ώρα 22:00 στην ΕΡΤ1.

Καλεσμένοι της εκπομπής επίσης, οι δημοσιογράφοι Μανώλης Κοττάκης και Δημήτρης Μηλάκας.    

Παρουσίαση-έρευνα: Πάνος Χαρίτος.

Διεύθυνση παραγωγής: Παναγιώτης Κατσούλης.

Σκηνοθεσία: Λεωνίδας Λουκόπουλος.





ΠΗΓΗ ΕΡΤ